Ballet e flexibilidade

É claro que não é porque você entrou em uma aula de ballet hoje que amanhã você vai estar super flexível...a mais fulano consegue e eu não! isso depende de cada um as vezes vai da genética da pessoa. As pessoas com mais flexibilidade natural tem mais facilidade de aprendizado ou aperfeiçoamento de gestos motores desportivos. Nem sempre você entra em uma aula e já sai abrindo um espacate perfeito.

Muitas meninas demoram meses e até anos para abrir um espacate perfeito,é normal. Muitos especialistas de uma forma geral apontam que a flexibilidade diminui com a idade, mas essa característica esta ligada de uma forma ou outra a falta de treinamento,especialmente depois dos 30 ou 40 anos de idade. Bailarinos e capoeiristas por exemplo,mantém uma boa flexibilidade,mesmo com idades mais avançadas.

O fato de uma pessoa ter mais flexibilidade que a outra,nem sempre significa ter a saúde das articulações melhores ou representar uma vantagem, ter mais flexibilidade em uma determinada articulação não representa que todas tenham a mesma capacidade,pode-se por exemplo ter boa flexibilidade nas articulações dos ombros e cintura escapular e não ter a mesma resposta dos membros inferiores.Da mesma forma, ao longo do tempo essas qualidades podem variar,po outro lado flexibilidade excessiva pode favorecer contusões e ou lesões no treinamento por gerar uma confiança maior levando as pessoas a arriscarem mais.

Se você é uma dessas pessoas que entrou no ballet faz pouco tempo e está desesperada para abrir um espacate não esquenta tudo tem o seu tempo e quando você estiver preparada e menos esperar esse espacate vai sair. OK =D

Os benefícios do Ballet

O Ballet possui inúmeros benefícios entre eles estão

*desenvolver a sociabilidade e novas amizades.
*melhorar a postura
*trabalhar a flexibilidade
*estimular o gosto por desafios
*controlar e disciplinar o sistema nervoso
*desenvolver a percepção
*desenvolver a musicalidade,a concentração e a disciplina
*e o ballet também trabalha todos os músculos

É gente o ballet é muito mais do que você vê em um palco,vendo lá parece a coisa mais...vamos dizer fácil,parece que não trabalha nem a metade disso tudo néh...
Mais só nós bailarinas sabemos o que é uma dor de Ballet,aquela dor que depois da aula não passa...ela permanece por mais uns 2 ou 3 dias.Na minha opinião a dor de ballet é a melhor dor que existe!!!! EU AMO BALLET s2

Que roupas usar nas aulas de Ballet?

Para decidir o que você deve vestir nas aulas de ballet, manter em mente o seguinte: conforto e simplicidade. As roupas que se vestem para praticar ballet devem permitir-lhe mover facilmente e para poder ter alongamento. Suas roupas também devem ser justas o suficiente para o seu professor poder verificar o seu alinhamento durante determinados movimentos. Além disso, nunca use sua sapatilha de ballet como sapatos na rua.

Mulheres e meninas:

Um simples collant e um par de meias é a melhor coisa a se vestir para a aula. Os collants estão disponíveis em várias cores e desenhos, incluindo sem mangas, mangas curtas e mangas longas. Podem usar também uma saia ou um short para dar um estilo e se preferir para se sentir mais a vontade.

Homens e meninos:

Uma simples roupa de dança justa como calças ou shorts como uma camiseta baby-look também justa, ou uma malha, como preferir. Todos os bailarinos tradicionais usam cintos de dança.

Como tudo começou.....

O ballet ou balé tem suas raízes na Itália renascentista através das pantomimas (peças de teatro sem falas, utilizando apenas expressões faciais e corporais, geralmente improvisada)que eram realizados por atores e circenses em grandes salões para membros da corte.

O casamento da italiana Catarina de Médicis com o Rei Henrique II da França em 1533 deu um importante impulso para o desenvolvimento do balé. Diversos artistas especializados em grandes e luxuosos espetáculos foram trazidos da Itália. Em 1581 Catarina de Médicis produziu o Ballet Comique de la Reine em Paris sob a direção do músico italiano Baldassarino de Belgiojoso ou Balthazar de Beaujoyeulx, nome que adotou na França. O balé tomou a forma na qual é conhecido hoje na França, durante o reinado de Luis XIII. No ano de 1661, seu filho Luis XIV fundou a Académie de Musique et de Danse, com o objetivo de sistematizar, preservar a qualidade e de fiscalizar o ensino e a produção do balé. Luis XIV nomeou Charles Louis Pierre de Beauchamps para tomar a frente da instituição que foi dissolvida em 1780.

Os chamados balés de repertório se baseiam em composições musicais que contribuíram para torná-lo popular na Europa e depois no resto do mundo. Alguns dos balés mais notáveis são: Coppélia, de Léo Delibes, O Pássaro de Fogo, de Igor Stravinsky, O Quebra-Nozes de Marius Petipa e O Lago dos Cisnes de Marius Petipa e Lev Ivanov,ambos com música de Tchaikovsky.

A partir do Romantismo, as mulheres passaram a se destacar e contribuir para o aperfeiçoamento da arte. Marie Camargo por exemplo, criou o jeté, o pas de basque e o entrechat quatre, além de encurtar os vestidos até acima dos tornozelos e calçar sapatos sem saltos